Die Welt des Tons ist die ob­jek­ti­ve Sphä­re der Mu­sik – ih­re äu­ße­re Hül­le –, auch der in­nen mit dem in­ne­ren Ohr ge­hör­te Ton.

Und die­ser Ton kann so ein­fach un­in­tel­li­gent struk­tu­riert sein wie die Ele­men­te im Be­reich der Ma­te­rie oder so kom­plex in­tel­li­gent wie die Phy­si­o­lo­gie der Le­be­we­sen – je nach­dem, wel­cher mu­si­ka­li­sche Geist dem Ton in­ne­wohnt, wel­che mu­si­ka­li­schen Ge­stal­tungs­mit­tel ihn von in­nen her be­le­ben und wel­chen Grad an Ord­nung er ver­kör­pert.

So ist der Ton der Kör­per der Mu­sik – nicht je­doch die Mu­sik selbst.

Der Or­ga­nis­mus des Tons ist des­sen in­ne­re To­na­li­tät, und die Funk­ti­ons­fä­hig­keit des Tons be­zeugt sich in des­sen Ober­wel­len­me­cha­nik.

Die Mo­ti­ve sind die be­le­ben­den in­ne­ren Kräf­te der Or­ga­ne des Tons – der Ele­men­te der To­na­li­tät.
Hier, in der Welt des mu­si­ka­li­schen Ton­raums, sto­ßen die sub­jek­ti­ve und die ob­jek­ti­ve Sphä­re der Mu­sik zu­sam­men: ob­jek­tiv – so­weit die Phy­sik des Tons, sei­ne Ober­wel­len­struk­tur, be­trach­tet ist – und sub­jek­tiv – so­weit sei­ne in­ne­re So­zi­o­lo­gie, sei­ne in­ne­ren Ge­stal­tungs­kräf­te, zum Bei­spiel die Mo­ti­ve, be­trach­tet sind.

So ist auf der Ebe­ne des Mi­kro­kos­mos der Mu­sik die To­na­li­tät das na­tür­li­che Bin­de­glied zwi­schen der sub­jek­ti­ven und der ob­jek­ti­ven Sphä­re der Mu­sik.

So­weit als die To­na­li­tät klingt, ist sie der gro­be, der „ma­te­riel­le“ Kör­per der Mu­sik, und so­weit als sie nicht klingt, ist sie der fei­ne, der „im­ma­te­ri­el­le“ Kör­per der Mu­sik, wel­cher je­doch die Grund­la­ge des gro­ben, des klin­gen­den Kör­pers ist; denn aus ihm flie­ßen die mu­si­ka­li­schen Ideen der Kom­po­si­tion in den Klang hin­ein und las­sen die­sen erst zu Mu­sik wer­den.

In der her­kömm­li­chen Auf­füh­rungs­pra­xis ken­nen wir den so­ge­nann­ten In­stru­men­ten­klang oder In­stru­men­ten­ton.
Sein Klang­spek­trum be­ruht phy­si­ka­lisch auf pe­ri­o­disch ein- und aus­schwin­gen­den Ober­wel­len, und die­ser In­stru­men­ten­ton wird spiel­tech­nisch da­durch un­ter­stützt, daß der Mu­si­ker bei der To­ner­zeu­gung das In­stru­ment über­wie­gend sich selbst über­läßt.

Man nennt dies auch:
die in­stru­men­ten­ge­rech­te To­ner­zeu­gung.

Der Kom­po­nist bin­det sich in sei­nem in­ne­ren mu­si­ka­li­schen Schaf­fen über­haupt nicht an ei­nen in­stru­men­ten­mä­ßi­gen Ton, son­dern er über­legt sich: „Wie kann man die ge­ra­de von mir in­ner­lich ge­hör­te Mu­sik äu­ßer­lich-in­stru­men­tell er­zeu­gen?“